| WELKOM en nieuws |
|
| |
¤ Home/ terug |
 |
|||
| aug. 2020 |
Exposeren in Galerie Zône, Nieuwstraat 17B in Leiden gedurende de maand augustus 2020
|
||
| Mijn
nieuwste serie (d.w.z. nog niet eerder te zien geweest) is “Fiber
abstracts”, een beetje dubieuze Engelse titel waar ik mee wil zeggen
dat de serie bestaat uit werken waar door een interactie van
verschillende vezels bijna abstracte landschappen zijn ontstaan. Door
het maken van "groentepapyrus" en die te fotograferen in doorzicht zijn
de vezels van de groenten zichtbaar gemaakt. Het zijn transferprenten
geworden met intense kleuren en boeiende structuren op handgeschept
bamboepapier. Naast de kleurige transferprenten zullen er ook een aantal van mijn “variaties op de orotone” te zien zijn. Tot ongeveer in de twintiger van de vorige eeuw werden de zgn. orotones gemaakt. Dat zijn met de hand vervaardigde drukken op glazen plaatjes met een gouden gloed. Vanwege hun kwetsbaarheid zijn maar weinig van deze “orotones” of “miniatures d’oré” bewaard gebleven. Ziehier het vertrekpunt voor het project “Mijn variaties op de orotone”, waarin ik me de vraag stel of ik met combinaties van oude en nieuwe materialen en technieken de sfeer van de "miniature d'oré" kan benaderen. Met kallitypie (Van Dyke Brown), pigment transfer en pigment prints op "overtrekpapier" en heldere film met (imitatie)bladgoud op de achterkant maak ik mijn variaties op de orotone. De galerie is geopend: woe. t/m vrij. 12:00 - 18.00, zat. 10:00 - 17:00, zon. 13:00 - 17:00 uur |
|||
 |
|||
| 15 mei 2020 |
Nieuwe werkruimte in Stadsbouwhuis
|
||
| In
april is het eindelijk zover: er is ruimte beschikbaar in het het
Stadsbouwhuis in Leiden. De vertrouwde ateliergenoten van Atelier
Nonnensteeg kunnen om uiteenlopende redenen niet meer meedoen en dus ga
ik samen met enkele voormalige medebewoners van de Telderskade een
grote ruimte (mét donkere ruimte!) aan de Langegracht delen. Maar ondertussen is er ook het Covid virus en wordt exposeren en workshops geven tijdelijk opgeschort. Ik maak een nieuwsbulletin (klik hier om het te kunnen lezen) om te kunnen vertellen welk werk ik nu maak. |
|||
 |
|||
| Eind 2019 tot ? |
Atelier Nonnensteeg verhuist naar Ballonpad, naar Telderskade, naar .......virtueel!
|
||
| Hoewel
het steeds is gelukt aansluitend nieuwe werkruimte te vinden, breekt
voor Atelier Nonnensteeg een rommelige verhuisperiode aan. Vanuit de
Stevenshof naar het Ballonpad en vandaar naar de Telderskade. Een fijn
ruim schoollokaal, een doka,rondom in het groen en prettige
medegebruikers. Totdat ook daar de sloper ons vertrek noodzakelijk
maakte, helaas. Aansluitend was er nu geen geschikte ruimte. Spullen
moesten worden opgeslagen en ieder gaat noodgedwongen thuis werken.
'Atelier Nonnensteeg' wordt helaas een virtueel collectief zonder
gemeenschappelijke werkruimte. |
|||
 |
|||
| 19 okt. t/m 29 nov. 2019 |
Groene Hart Kunstprijs 2019, Galerie Hoeve Rijlaarsdam, Nieuwkoop
|
||
| Met
als thema "water, vriend en vijand" is er in het kader van de Groene
Hart Kunstprijs 2019 een expositie in Hoeve Rijlaarsdam in Nieuwkoop. Hiervoor combineer ik in een digitale collage een Groene Hart water”land”schap met handen uit een schilderij van Jeroen Bosch die hier suggereren dat iemand aan het verdrinken is en hulp nodig heeft en enkele baadsters van een schilderij van Jan Sluijters. Zij genieten in zichzelf gekeerd van het bad dat zij nemen. Het lijkt zich af te spelen in parallelle werelden. Door gebruik van elementen uit schilderijen wordt zichtbaar dat door de eeuwen heen vaak water weergegeven wordt als vriend óf als vijand. Samengebracht in een digitale collage en op ambachtelijke wijze met de hand overgebracht via pigment transfer op bijzonder papier waarin rietpluimen zijn verwerkt, krijgt de voorstelling een zekere gelaagdheid en wordt “Water: vriend én vijand” verbeeld. Formaat:36x51 cm, pigment transfer op rietpluimpapier gemaakt door de Middelste Molen. |
|||
 |
|||
| 21 en 22 sept. 2019 |
Kunstroute 21 en 22 september 2019, Oude Vest 115 in Leiden, van 12.00 tot 18.00 u
|
||
| Ook
dit jaar laat ik tijdens de Kunstroute mijn werk zien op de begane
grond van Oude Vest 115. Je zult Atelier Nonnensteeg niet in het
programmaboekje aantreffen, helaas. Er was een te groot aantal nieuwe
initiatieven, waardoor er te weinig ruimte was voor de langer
bestaande. Dus doe ik zelfstandig mee en hoop op veel aanloop van
belangstellenden die vanaf de Lakenhal (waar je programmaboekjes kunt
halen) de stad ingaan. Ik ben van plan om een selectie te laten zien uit het werk dat op Huntenkunst te zien was. Dus een aantal bewerkte polaroids op groot formaat en wat verschillende voorbeelden uit mijn orotoonproject. Een uitgebreidere toelichting vind je hieronder in de tekst bij Huntenkunst. Ik hoop je te zien op een van de twee dagen zodat ik je er zelf over kan vertellen! Natuurlijk neem ik ook wat kleiner werk mee en alles is te koop! Ander werk van mij is voor, na en tijdens de Kunstroute te zien in Galerie Beeldschoon, Haarlemmerstraat 205 in Leiden. In deze popup galerie is werk te zien en te koop van een twintigtal kunstenaars. Via de website van de galerie kun je ook doorklikken naar de plek op de Kunstroutesite met verdere info. |
|||
 |
|||
| 8 sept- 29 sept. 2019 |
Kreativhof Lehmberg, Hamminkeln- Dingden, Duitsland
|
||
| In
Kreaivhof Lehmberg wordt gedurende de herfst (vanaf 8 september tot en
met 29 september 2019) een expositie gehouden met een thema waarin
ezels de hoofdrol spelen. Van mij zijn er dan twee werkjes (A4 formaat) te zien (en
te koop). Een deel van de opbrengst gaat naar een goed doel. |
|||
 |
|||
| vanaf aug. 2019 |
Galerie Beeldschoon Haarlemmerstraat Leiden
|
||
| Een
groepje kunstenaars heeft aan de Haarlemmerstraat een leeg winkelpand
kunnen huren om er hun werk te kunnen exposeren. Leuk om daar aan mee
te doen: lege winkels zijn een triest gezicht....dan maar kunst erin! Vanaf augustus kan ik meedoen en laat ik twee werken uit de serie Roest, zee en oude schepen zien. Natuurlijk liggen er ook een aantal voorstudies ("proofies"). Er is zeer uiteenlopend werk te zien; voor een eerste indruk zie: www.galeriebeeldschoon.nl |
|||
 |
|||
| 24, 25 en 26 mei 2019 |
|||
| Op
24, 25 en 26 mei ’19 is in de SSP hal van de voormalige DRU fabriek in
Ulft de Internationale Kunstmanifestatie Huntenkunst. Op plek 18 laat
ik een deel van mijn werk zien. Info over Huntenkunst vind je door deze link aan te klikken. Allicht wat oud en bekend, maar vooral spannend nieuw werk. Gemanipuleerde en gemaltraiteerde polaroids heb ik gefotografeerd en de digitale bestanden daarvan weer bewerkt. Zij zijn de bron van een serie kleurige spannende platen die middels pigment transfer op bamboe papier zijn overgebracht. Fascinerend proces om via gelukkige toeval (“serendipiteit”) van niets tot iets te geraken. De sfeer van de transfers doen hier en daar denken aan het muziekstuk The Garden van Richard Ayres. Het zijn vergezichten en tegelijkertijd beelden die door een microscoop gezien zouden kunnen zijn. Kortom, veel ruimte voor fantasie! In de Amerikaanse fotograaf Dan Burkholder zie ik een geestverwant omdat hij, net als ik, oude ambachtelijke fotoprocessen combineert met digitale techniek. Hij maakt palladiumdrukken op “overtrekpapier” met een vergulde achterzijde. Het is variant op een techniek die in de twintiger jaren van de vorige eeuw een hype was: de orotone of miniature d’ oré. Men maakte op een glasplaatje een positief sepia gekleurd beeld en aan de achterzijde daarvan werd een goudkleurig laagje aangebracht door er een laagje goudvernis (goudpigment met banaanolie) op aan te brengen. Deze orotones werden met de hand vervaardigd. De makers hoorden tot de Art and Craft beweging, die zich afzette tegen de Industriële Revolutie en een afschuw hadden van de goedkope en lelijke massaproducten. |
|||
 |
|||
| Fotograaf Peter van Tuijl maakte van en tijdens Huntenkunst een prachtige fotoserie met soms subtiele glimlachhumor waar de bovenstaande foto deel van uitmaakt. |
|||
 |
|||
| De orotone levert een plaatje met een gouden gloed en bovendien een indruk van diepte omdat de bekijker van het plaatje ook kijkt naar reflecties vanaf de goudkleurige achterkant van het glas. Ziehier het vertrekpunt voor mijn project “Mijn variaties op de Orotone”, waarin ik me de vraag stel of ik met combinaties van oude en nieuwe materialen en technieken de sfeer van de "miniature d' oré" kan benaderen. Met kallitypie (Van Dyke Brown), pigment transfer en pigment prints op "overtrekpapier" met (imitatie)bladgoud op de achterkant maak ik mijn variaties op de orotone. Ik laat ze graag aan jullie zien! | |||
 |
|||
| dec. 2018 |
Expositie in de weekenden van december 2018, Stationsweg 33 Leiden (eerste verdieping)
|
||
|
Een pop-up expositie in een leeg bankgebouw tijdens alle
weekenden in december! Atelier Nonnensteeg doet met vier ateliergenoten mee.
Wat mij betreft een mooie gelegenheid om de ruige ijzerplaatpigmenttransfers uit
m’n serie "Zee, oude schepen en roest" op te hangen tegen een
underlayment paneel, waar ze prachtig op uit komen. De serie bestaat uit pigment
transfers op ijzeren plaat van "zee" gerelateerde collages (waarvan
er inmiddels twee verkocht zijn). De randen van de ijzeren platen zijn onbewerkt
gelaten en roesten. De roestige rand verbindt de qua sfeer nogal verschillende
werken. Door de randen van de ijzerplaat in te smeren met zeewater (met wat
toegevoegde zouten) gaan ze (sneller) roesten. Dit is een natuurlijk proces,
waar ik maar met mate invloed op heb. Dat levert spannend werk dat ook met de
tijd verandert door het voortgaande roesten. De kleur van de rand zal
waarschijnlijk donkerder worden. Op de heel lange termijn zullen misschien ook
wel de collages aangetast gaan worden door roest net als de oude schepen en
prooi vallen aan de corrosie. (Of als je de rand mooi vindt een
antiroestmiddeltje opbrengen, kan ook natuurlijk!) Kortom, werken met een eigen
"leven". Zo mogelijk wil ik bij elke expositie ook nieuw werk laten
zien. Het wordt deze keer een kleine serie blauwdrukken (cyanotypie) die een
indruk geven van niet meer gebruikte ruimtes in het Spaanse voormalige
melaatsendorp Fontilles. Deze fascinerende plek roept vragen op over het leven
van de mensen die hier woonden. Ver van de bewoonde wereld, achter een muur. De
serie heeft als titel: Desocupado. Spaans voor verlaten, leeg, onbezet. Daarnaast is er nog wat klein werk te zien en alles is natuurlijk ook te koop! Zie voor andere deelnemers: website Leidse Stijl Plaats: Stationsweg 33 Leiden (eerste verdieping, boven de
Red Carpet Lounge) Ieder weekend t/m zondag 23 dec. 2018. Vrijdag en zaterdag
van 15.00 – 18.00 uur en ’s zondags van 13.00 – 17.00 uur |
|||
 |
|||
| 22 en 23 sept. 2018 |
Kunstroute 22 en 23 september 2018, Oude Vest 115 in Leiden, van 12.00 tot 18.00 u
|
||
| Voor
de Kunstroute zijn we als Atelier Nonnensteeg net als vorig jaar weer
te gast op de begane grond van Oude Vest 115. op de plattegrond van het
boekje vind je ons onder nummer 57. Ik hoop wat divers werk te kunnen laten zien, zoals werk uit de serie "Zee, oude schepen en roest" (de andere werken uit de serie zijn nog te zien in Alphen a/d Rijn, zie hieronder). Er zal ook wat werk te zien zijn uit de serie "Crushed" dat in het Nederlands zowel verpletterd als verkreukeld betekent, dat bestaat uit een aantal bewerkte foto's zien van verlepte, geplette (delen van) bloemen zien. Met pigment transfer op handgeschept, Thais bamboepapier overgebracht. Het risico van tranfers op dit papier zijn de soms flinke imperfecties, wat weer mooi combineert met de kapotte bloemetjes. Bizarre vormen en kleuren maken dat het plaatjes geworden zijn met een vreemde schoonheid, terwijl je tegelijkertijd ziet dat het afgevallen en bijna verdorde plantenresten zijn. Ik hoop ook de serie Riverview te kunnen laten zien. Een serie van 15 portretjes van ramen die de bewoners/ gebruikers zicht geven op de Maas (en havens) in Rotterdam. Het kleine formaat (7x 19 cm in een a4 passe-partout) dwingt de kijker tot nauwgezet kijken. Door te abstraheren via kleurgebruik en perspectief wordt een onwerkelijke sfeer geschapen. Nergens zijn mensen te zien,maar toch spreekt uit de serie een aspect van het gemeenschappelijke verhaal van de bewoners/ gebruikers van deze gebouwen. Allemaal kijken ze regelmatig naar buiten en zien dan de drukke scheepvaart, de wolken en het geschitter van de golven op het water. Water dat voor de kijker nergens direct zichtbaar is. Naar sommige ramen kaatsen de golven het licht zodat soms zelfs de weerspiegeling van het water te zien is in de vorm van golvende lijntjes. In andere ramen zijn de wolken weerspiegeld. Tot slot zijn er kleine voorstudies te koop, is er de map met voorbeelden van verschillende edele fotoprocessenen en neem ik als "preview" nieuw werk mee waar ik nu aan werk: pigment transfers op basis van gemanipuleerde van polaroids. |
|||
 |
|||
| sept. 2018 |
Expo in Galerie Alphen Art, De Aarhof
15, Alphen aan den Rijn
|
||
| Tijdens deze expo laat ik acht werken uit m’n
serie "Zee, oude schepen en roest" zien. Deze bestaat uit vijftien pigment transfers op ijzeren plaat van "zee" gerelateerde
collages (waarvan er twee verkocht zijn). De randen van de ijzeren platen zijn
onbewerkt gelaten en roesten. De roestige rand verbindt de qua sfeer nogal
verschillende werken. Door de randen van de ijzerplaat in te smeren met
zeewater (met wat toegevoegde zouten) gaan ze (sneller) roesten. Dit is een
natuurlijk proces, waar ik maar met mate invloed op heb. Dat levert spannend
werk dat ook met de tijd verandert door het voortgaande roesten. De kleur van
de rand zal waarschijnlijk donkerder worden. Op de heel lange termijn zullen
misschien ook wel de collages aangetast gaan worden door roest net als de oude
schepen en prooi vallen aan de corrosie. (Of als je de rand mooi vindt een
antiroestmiddeltje opbrengen, kan ook natuurlijk!) Kortom, werken met een eigen
"leven". Spannend, toch? Ook de handgemaakte leporello “Rietboek” wil ik laten zien.Het landschap in het Groene Hart, in de loop der eeuwen ontstaan als gevolg van menselijke activiteit, wordt in haar voortbestaan echter ook bedreigd door allerhande menselijke activiteiten. Het riet is steeds dynamisch weergegeven. Het licht werpt schaduwen op de bladen van het riet dat levendig beweegt op de wind. Met mijn kunstenaarsboek probeer ik de aandacht te vragen voor de bedreigingen van het polderland vanuit de omringende randstad. In “Rietboek” speelt riet een hoofdrol als metafoor voor het landschap in het Groene Hart. In elke prent wordt het riet weergegeven samen met een symbool voor een mogelijke bedreiging van dat landschap. Ateliergenoot Dineke van Heijningen is een van de kunstenaars van wie ook werk te zien is. De expositie is te zien vanaf vrijdag 31 aug tot en met vrijdag 5 okt. in Galerie Alphen Art in Alphen a/d Rijn. De galerie is open: dinsdag t/m zaterdag van 12.00 uur tot 17.00 uur vrijdagavond van 17.00 tot 20.00 uur koopzondag van 13.00 tot 16.00 uur Op woensdag 5, 19 en 26 sept ben ik er zelf ook aanwezig om je wat meer te vertellen over de werken. Iedereen is welkom en je kunt vrij naar binnenlopen om de tentoongestelde kunst te bewonderen. De Galerie Alphen Art is te vinden in winkelcentrum De Aarhof 15, 2406BT Alphen aan den Rijn. |
|||
 |
|||
| juni en aug. 2018 |
Samen met ateliergenoten deelname aan kunstmarkten in Leiden en Warmond
|
||
| Zomers
Kunstweekend in Leiden en de Kunstmarkt in Warmond leverde plezierige
ontmoetingen op met bezoekers die net als wij genieten van het maken en
kijken naar kunst. |
|||
 |
|||
| Juni '18 |
"Crushed", in solo expositie in Trompenburg Tuinen en Arboretum in Rotterdam
|
||
| Als de
internationale Huntenkunstmanifestatie in Ulft te ver voor je was, kun je de
hele maand juni nog terecht in Tuin en Arboretum Trompenburg aan de Honingerdijk in Rotterdam. Als solo expositie hangt daar "Crushed", dat in het Nederlands zowel verpletterd als verkreukeld betekent, dat bestaat uit een aantal bewerkte foto's zien van verlepte, geplette (delen van) bloemen zien. Met pigment transfer op handgeschept, Thais bamboepapier overgebracht. Het risico van tranfers op dit papier zijn de soms flinke imperfecties, wat weer mooi combineert met de kapotte bloemetjes. Bizarre vormen en kleuren maken dat het plaatjes geworden zijn met een vreemde schoonheid, terwijl je tegelijkertijd ziet dat het afgevallen en bijna verdorde plantenresten zijn. De serie past qua thema prachtig in Trompenburg. Al tijdens het ophangen waren de bezoekers in het werk geïnteresseerd. De komende maanden zullen de ateliergenoten van Atelier Nonnensteeg hier ook exposeren. |
|||
 |
|||
| 25, 26 en 27 mei '18 |
Huntenkunst, een internationale kunstmanifestatie in de SSP hal
(de voormalige Dru haardenfabriek) in Ulft
|
||
|
In het weekend van 25, 26 en 27 mei doe ik mee aan Huntenkunst, een internationale kunstmanifestatie in de SSP hal (fabriekshal van de voormalige Dru haardenfabriek) in Ulft. In de
streek rond Ulft komt “ijzeroer” voor in de bodem. Onder landbouwgrond lagen
banken van ijzeroer. De boeren hadden er last van en er kon ijzer uit gewonnen
worden. Kortom een winwin situatie die in de negentiende eeuw leidde tot de
ijzerindustrie in de streek. Grappig toeval dat ik juist nu bezig ben met m’n
serie "Zee, oude schepen en roest", die zal gaan bestaan uit ongeveer
vijftien pigment transfers op ijzeren plaat van "zee" gerelateerde
collages. Die serie neem ik dan ook zeker mee en zal er zoveel van laten zien, als
de ruimte het toelaat, tijdens Huntenkunst. De randen van de ijzeren platen zijn
onbewerkt gelaten en roesten. De roestige rand verbindt de qua sfeer nogal
verschillende werken. Door de randen van de ijzerplaat in te smeren met
zeewater (met wat toegevoegde zouten) gaan ze (sneller) roesten. Dit is een
natuurlijk proces, waar ik maar met mate invloed op heb. Dat levert spannend
werk dat ook met de tijd verandert door het voortgaande roesten. De kleur van
de rand zal waarschijnlijk donkerder worden. Op de heel lange termijn zullen
misschien ook wel de collages aangetast gaan worden door roest net als de oude
schepen en prooi vallen aan de corrosie. (Of als je de rand mooi vindt een
antiroestmiddeltje opbrengen, kan ook natuurlijk!) Kortom, werken met een eigen
"leven". Spannend, toch? Met
"Crushed", dat in het Nederlands zowel verpletterd als verkreukeld
betekent, laat ik een aantal bewerkte foto's zien van verlepte, geplette (delen
van) bloemen zien. Met pigment transfer op handgeschept, Thais bamboepapier
overgebracht. Het risico van een transfer op dit papier is soms flinke
imperfecties, hetgeen weer mooi combineert met de kapotte bloemetjes. Bizarre
vormen en kleuren maken dat het plaatjes geworden zijn met een vreemde
schoonheid, terwijl je tegelijkertijd ziet dat het afgevallen en bijna verdorde
plantenresten zijn. Ook de handgemaakte
leporello “Rietboek” wil ik laten zien. In “Rietboek” speelt riet een hoofdrol
als metafoor voor het landschap in het Groene Hart. In elke prent, op
handgeschept Khadi papier, wordt het riet weergegeven samen met een
symbool voor een mogelijke bedreiging van dat landschap. |
|||
 |
|||
 |
|||
| zo 8 april '18 |
Vreewijk kunstroute, te gast in tuinhuis van Witte Rozenstraat 37, Leiden, 12.30 - 17.00 u.
|
||
| Tijdens
de Vreewijker kunstroute laat ik natuurlijk wat bekend werk zien als
een staalkaart van de dingen die ik maak. Maar ik laat ook een
paar nieuwe maaksels zien. Eigenlijk is het een serie werk in wording. "Zee, oude schepen en roest" is even de werktitel. Het zijn collages met de zee als thema en doordat ze via pigment transfer op ijzeren plaat zijn overgebracht, zal de rand gaan roesten. Dit zorgt voor een eenheid in de serie werken die uniek en onderling nogal varschillen van sfeer. Door de randen van de ijzerplaat in te smeren met zeewater (met wat toegevoegde zouten) gaan ze roesten. Dit is een natuurlijk proces, waar ik maar met mate invloed op heb. Dat levert spannend werk dat ook met de tijd verandert en langzaam door zal roesten. De kleur van de rand zal waarschijnlijk donkerder worden. Op 8 april heb ik wel al een aantal transfers op ijzer klaar. De voorstelling is dus al te zien, de rand is echter nog aan het begin van het roestproces. Werk in uitvoering dus! Het programma voor de kunstroute kun je hier downloaden. |
|||
 |
|||
| Jan. 2018 |
Van "vintage"kerst collage naar kunstenaarsboek
|
||
Twee series
"vintage kerst"collages heb ik verwerkt tot een
kunstenaarsboekje. Nadat ik er een had gemaakt en verkocht, heb ik een
tweede gemaakt met toevoeging van een voorblad/ omslag met de jaartallen 1917
en 2017 erop. Het markeert het eind van het jaar 2017 waarin 1917 honderd jaar geleden was. Op naar een nieuw jaar! |
|||
 |
|||
| Dec. 2017 |
Vintage kerstgroet: Fijne feestdagen en meer insecten in 2018 voor ieder!
|
||
| Voor
de deelname van Atelier Nonnensteeg aan de Swanmarket in de Rotterdamse
Van Nellefabriek heb ik een serie "vintage" kerstcollages gemaakt. Als een soort verzet tegen de marketing gekte rond de viering van 100 jaar Stijl, heb ik gekeken wat er nog meer gebeurde in 1917. Dat was veel en heel ingrijpend: de Amerikanen gingen meedoen aan de Eerste Wereldoorlog, er werd voor het eerst mosterdgas ingezet en de Franse soldaten beginnen zich lijdelijk te verzetten. De Russische revolutie vind plaats en in het neutrale Spanje groeide de onrust onder de arme bevolking. In Nederland wordt de grondwet gewijzigd, waardoor vrouwen passief kiesrecht krijgen. Valt dit af te lezen aan bijvoorbeeld schilderijen die in dat jaar gemaakt zijn? Daarover gaan het merendeel van mijn kerstcollages. Klik hier en lees meer. De collage hierboven is anders. Die bestaat uit een oude kerstkaart uit de Victoriaanse tijd waarop een kikker en insecten dansen. Het was in die tijd leuk om kerstkaarten te sturen met een "creepy" karakter. In mijn collage heb ik dait plaatje gecombineerd met een grafiek uit een onderzoek dat dit jaar werd gepubliceerd over de schrikbarende achteruitgang van het aantal insecten in Duitsland. |
|||
    |
|||
| Dec. 2017 |
Esdoornkrukken in Galerie Zône in Leiden
|
||
| In
december 2017 zijn de krukken die meubelmaker Frida van der Poel van
esdoornhout maakte en die ik heb voorzien van een esdoorn pigment
transferprint te zien en te koop bij Galerie Zône, Nieuwstraat 17b in Leiden. In de Kaiserstraat in Leiden groeiden tot 2011 zilver esdoorns. Tot verdriet van veel bewoners moesten die worden gekapt. Het hout is gezaagd door de houtzaagmolen de Heesterboom in Leiden en na een aantal jaren drogen door Frida verder verwerkt tot o.m. banken die afgelopen jaar in de Kaiserstraat zijn geplaatst. Maar ook heeft ze er dus deze krukken van gemaakt. Zie het hele verhaal hieronder bij Zomers Kunst Weekend 2017. |
|||
 |
|||
| okt/ nov. 2017 |
|
||
| In “Rietboek”
speelt riet een hoofdrol als metafoor voor het landschap in het Groene Hart. In
elke prent wordt het riet weergegeven
samen met een symbool voor een mogelijke bedreiging van dat landschap. Het landschap in het Groene Hart, in de loop der eeuwen ontstaan als gevolg van menselijke activiteit, wordt in haar voortbestaan echter ook bedreigd door allerhande menselijke activiteiten. Het riet is steeds dynamisch weergegeven. Het licht werpt schaduwen op de bladen van het riet dat levendig beweegt op de wind. In het Rietboek zijn 10 collages verwerkt, voor elke editie van de Groene Hart Kunstprijs één. Een hommage aan het streven van de stichting om via kunst de zorg en de aandacht voor het Groene Hart te stimuleren. Met mijn kunstenaarsboek probeer ik de aandacht te vragen voor de bedreigingen van het polderland vanuit de omringende randstad. Het is tot 24 november te zien in Galerie Hoeve Rijlaarsdam in Nieuwkoop. |
|||
 |
|||
| zat 23 en zo 24 sept 2017 |
Kunstroute 2017 in Leiden, za 23 en zo 24 sept. 2017, Oude Vest 115 Leiden van 12.00 tot 18.00 u
|
||
| Samen
met de ateliergenoten ben ik tijdens de Kunstroute te gast in Oude Vest
115. Je vindt ons als 47 op de plattegrond in het kunstroute boekje. Ik heb een serie van tien collages gemaakt waarin riet de hoofdrol speelt. Via pigment transfer heb ik ze op Khadi handgeschept A4papier overgebracht. Samen vormen ze een leporello, een Rietboek. Op elk werk staat riet afgebeeld in combinatie met een metafoor van menselijke activiteit die de groene ruimte bedreigt zoals aanleg van wegen, allerhande bouwactiviteit, uitbreiding van verstedelijking en de toename van vluchten op Schiphol. Drie bladzijden uit het Rietboek zijn groter gedrukt op Thais handgeschept mulberrypapier. Daarnaast heb ik collages gemaakt van werk van twee Leidse kunstenaars die werkten rond 1900 (fotograaf Goedeljee en tekenaar Kikkert). Beiden legden indrukken van het Leiden van toen vast. Naar mijn gevoel vanuit een nogal verschillend perspectief. Zie voor het verhaal achter de plaatjes ook hier beneden (Zomers Kunstweekend). Kom kijken! Natuurlijk neem ik ook wat “proofies” mee en de esdoornpaneeltjes gemaakt van de bomen uit de Kaiserstraat. Ook zorg ik voor een map met voorbeelden van verschillende oude technieken (gomdruk, cyanotypie en kallitypie(“van Dyke brown”)). |
|||
 |
|||
| zat 24 juni 2017 |
|||
| Samen
met de ateliergenoten zijn we op de markt om ons werk te laten zien en
te verkopen. Meubelmaker Frida van der Poel heeft voor mij vierkante
paneeltjes (15x 15 cm en 10x 10 cm) gemaakt van het hout van de
zilveresdoorns die tot 2011 in de Kaiserstraat groeiden. Daar heb ik
met pigment transfer/ mixed media plaatjes op gemaakt die verband
houden
met de geschiedenis van de bomen in de Kaiserstraat, esdoornblaadjes en
- vruchtjes en vrij werk. De bomen zijn in de Leidse houtzaagmolen De
Heesterboom tot planken gezaagd. Dus super Leidse en duurzame kunst op
ambachtelijke wijze vervaardigd! Mijn zoektocht naar de geschiedenis met links naar de plaatjes in de beeldbank van Erfgoed Leiden is hier te vinden. In de collage in het plaatje hierboven is pontificaal de oude Van der Klaauwtoren te herkennen, gezien vanuit de Bakkersteeg zoals die door J. E. Kikkert getekend werd in 1875. In dat jaar kreeg de gedempte Cellebroersgracht de naam Kaiserstraat. De Handelingen van de gemeenteraad van 27 mei 1875 waarin dat besluit werd genomen zijn ook in de collage verwerkt. Het gele huisje staat aan de Kaiserstraat, hoek Sterrewachtlaan. Ook op zondag 25 juni zijn de paneeltjes te zien en te koop in de kraam van Galerie Zône. |
|||
 |
|||
| 24 mei t/m 20 aug. 2017 |
Zomerexpo 2017, in de Museum De Fundatie in Zwolle
|
||
| Dit werk hangt in Museum de Fundatie/ Kasteel het Nijenhuis in Zwolle/ Heino! De
jury heeft dit werk, samen met 249 anderen, uit 3500 inzendingen
anoniem gekozen om deel uit te maken van de Zomerexpo 2017 met Water als
thema. Ook het werk van twee ateliergenoten van
Atelier Nonnensteeg is gekozen. Hoewel geluk zeker ook een rol speelt, beschouwen
we het toch als een vorm van erkenning voor de kwaliteit die ons werk
heeft. Mijn werk hangt in de prachtige Tuinzaal van het Kasteel Het Nijenhuis.
Van "Poel" heb ik er twee gemaakt. Elk exemplaar in deze kleine
oplage is uniek door de gebruikte techniek en het papier. Nummer 1 is
verkocht, nummer 2 is nog beschikbaar. Het andere werk dat ik had
aangemeld is te zien in Nieuw werk op deze website. |
|||
 |
|||
| 2016- 2017 |
Wortels: een project in uitvoering
|
||
| Mijn
fascinatie voor de vorm van bomen leidde eerder al tot een
foto-onderzoek met een serie Bomen als resultaat. Regelmatig komen er
nog bomen bij. De vorm van de kruin van bomen en struiken roept de
vraag op of het er onder de grond, de wortels, ook zo uit ziet. De
boom werd vaak gezien als metafoor voor de verbinding tussen
hemel en aarde. De takken die naar de hemel reiken kunnen we zien, de
wortels die de aarde vasthouden niet. Is het de donkere kant van de
boom? Lijkt de vertakte structuur op die van de kruin? Vragen die
benaderd kunnen worden met fotografisch onderzoek. Iemand tipte me dat er een grote boom was omgewaaid en nog niet verzaagd. Je kon er prachtig de wortels zien. Later vond ik bij een boswandeling de wortels van struiken die gerooid waren en op een hoop lagen om te worden afgevoerd. In die wortels kun je goed zien hoe de stam overgaat in steeds fijnere vertakkingen van de wortels. Dat wilde ik via foto's onderzoeken en bekijken. Zo veel mogelijk van voor tot achter, van onder tot boven scherp. Gelukkig kon ik deze wortels (eigenlijk wortelstelsels) meenemen naar de studio en er foto's van maken. Met focus stacking en de computer lukte het om de wortelstelsels scherp in beeld te krijgen. Nu is de volgende stap de weergave en het drukken op papier of iets anders. In Nieuw werk is nog een eerste studie te vinden van een kant die het mogelijk op kan gaan met de wortels. |
|||
 |
|||
| za. 24 en zo. 25 sept. 2016 |
Kunstroute 2016 in
Mijn Fotowerkplaats, Oude Rijn 94, Leiden, 12.00- 18.00 u.
|
||
| Samen met
de ateliergenoten van Atelier Nonnensteeg en Jacqueline du Prie
exposeren we ons werk dit jaar in Mijn Fotowerkplaats, Oude Rijn 94 in
Leiden. Op de kaart te vinden: klik hier. In het Kunstrouteboekje vind je ons op bladzijde 80 en 81. Mijn Fotowerkplaats is een fotostudio in een oude timmerwerkplaats en een mooie sfeervolle plek in het hartje van Leiden. Een veel centralere plaats dan ons nieuwe atelier in de Stevenshof. Ons atelier aan de Mary Zeldenrustweg 18 in Leiden is na afspraak natuurlijk ook te bezoeken. Ik laat nieuw werk zien, een serie pigment transfers "Deelneming". Mijn moeder bewaarde de reacties die ze in de vorm van kaartjes en brieven kreeg na het overlijden van mijn vader in de jaren vijftig van de vorige eeuw. Ze zijn vaak formeel en hebben een vorm die we nu niet meer kennen. Langzamerhand beginnen ze een soort historisch overblijfsel te worden, dat iets vertelt over de heftige emoties van toen en de manier waarop die werden verwoord en geuit. Wat zegt me dat nu? Kunnen de kaartjes en brieven weer een nieuw beeld opleveren met een nieuwe emotie en sfeer? Het resultaat van deze vragen is een serie foto's via pigment transfer met de hand gedrukt op verschillende soorten handgeschept moerbei- en (Thais) bamboepapier. Je vindt ze in de webgallery Deelneming. Je bent van harte welkom op de Oude Rijn 94! |
|||
 |
|||
| 23 en 24 april 2016 |
Groepsexpositie Atelier Nonnensteeg 23 en 24 april 2016 in
Yogacentrum Leidse Hout, 12.30- 17.00 u. |
||
|
Op uitnodiging van Jenneke van Doorn, in het kader van het
feest t.g.v. 10 jarig jubileum van haar yogapraktijk, hebben een aantal
ateliergenoten van Atelier Nonnensteeg gefotografeerd in de Leidse Hout. Die
foto's vormen de basis voor het werk dat te zien is op de expositie in het
Yogacentrum Leidse Hout. Het thema "Stilte en natuur in de Leidse
Hout" is door iedere kunstenaar op geheel eigen wijze geinterpreteerd en
uitgewerkt. Graag nodig ik je uit om de expositie te komen bekijken op zaterdag
23 en zondag 24 april tussen 12.30 u. en 17.00 u. in het koetshuis/ Yogacentrum
Leidse Hout, Groene Maredijk 100. Voor een routebeschrijving zie:
http://www.yogacentrumleidsehout.nl/adres-en-routeschrijving Tijdens de openingsuren zijn de ateliergenoten (in wisselende combinaties, helaas zonder Sasha) zelf aanwezig om je rond te leiden of vragen te beantwoorden. Zondagmiddag 24 april zal ik de hele middag aanwezig zijn. Het getoonde werk is ook te koop. Er zal een deel van het werk uit de serie Leidse Hout te
zien zijn: zie website (klik hier) |
|||
 |
|||
| 26 en 27 sept. 2015 |
Kunstroute 2015 in Atelier Nonnensteeg, zaterdag en zondag tussen 12.00 u. en 18.00 u. |
||
| Ook
dit jaar doen we mee met de Kunstroute en ontvangen we graag bezoekers
in onze alternatieve expo ruimte in de fietsenstalling aan de overkant
(de
deuren tussen nummer 8 en 9; het wijst zich vanzelf). Ik laat de
alternatieve serie Onlicht op papier zien. Dit is een serie pigment
transfers op handgeschept Thais papier geïnspireerd door de Amerikaanse
fotograaf Todd Hido. In Mijn Fotowerkplaats (Oude Rijn 94) is de
expositie Onlicht te zien (zie eerder op deze website). In de
Nonnensteeg is ook ander recent werk te zien. Op verzoek en onder begeleiding van een van de ateliergenoten is een bezoek aan ons atelier natuurlijk ook mogelijk. Zelf pendel ik heen en weer tussen beide exposities en ben mobiel bereikbaar. |
|||
 |
|||
| sept. 2015 |
Groene Hart Kunstprijs 2015, in Galerie Hoeve Rijlaarsdam, vanaf 10 okt. 2015 |
||
| Mijn
werk waarmee ik deelneem aan de Groene Hartkunstprijs met als thema
"Leef mee met het Groene Hart" bestaat uit een pigment transfer op
Khadipapier van een digitale collage én een virtueel deel dat zichtbaar
gemaakt kan worden door de tablet of smartphone op (delen van)
het werk te richten. Daarvoor moet je wel even een
app'je downloaden. Hier staat hoe je dat moet doen. Het is ook leuk om het nu even te doen, want het werkt ook als je smartphone/ tablet met Aurasma (en je volgt JaapdeRaat's public aura's) op het plaatje van het kunstwerk hierboven richt. Hoe beter de camera van je tablet of smartphone is, hoe beter het lijkt te werken. Op mijn tablet werkt het bijvoorbeeld wel, maar op mijn smartphone (die een paar jaar ouder is weer niet). Gelukt? Bijzonder, hè? Als je helemaal geen smartphone of tablet hebt, mis je dus een paar stukjes van mijn kunstwerk voor de Groene Hartprijs. Nu maar hopen dat de jury wel een beetje "up tot date" is, want ik vind het een schitterende uitwerking van het "leef mee" thema. Alvast een beetje virtual reality dus! |
|||
 |
|||
| 19, 20, 26 en 27 sept. 2015 |
Expositie ONLICHT, Mijn Fotowerkplaats, Oude Rijn 94, Leiden
19 en 20 sept. 14.00- 17.00 uur 26 en 27 sept. 12.00 - 18.00 uur (Kunstroute) |
||
| Jacqueline du Prie en Marike
Benschop zijn twee fotografen die samenwerken in "Mijn fotowerkplaats".
Soms doe ik een project met hen samen, zo hebben we nu "On -licht"
gemaakt. Alle drie waren we onder de indruk van het werk van de Amerikaan Todd Hido. We wilden door hem geïnspireerd aan het werk gaan en zien of dat tot een gezamenlijke expositie zou kunnen leiden. Dat avontuur zijn we ingegaan met "On-licht" als resultaat. Een fotoboek en een expositie, beide klein maar fijn! Mijn werk binnen de expositie is speciaal gemaakt voor de ruimte waarin wordt geëxposeerd. Er valt daglicht binnen door het dak. Door pigment transfers te drukken op "overtrek"papier en die vrij op te hangen zodat het licht er door heen kan vallen, ontstaan bijna levende werken. Ze veranderen van toon met de verandering van het licht. De imperfecties die ontstaan bij het transferproces dragen bij aan de vervreemdende sfeer. Als je het geheel van het werk op de expositie overziet, is het volgende citaat uit een intervieuw met Todd Hido zeker van toepassing: "Often you're telling your own story but you may not even know it.” Want hoewel voor ons alle drie het thema hetzelfde is, de uitwerking is totaal verschillend. Ons boekje laat foto's zien gemaakt van de digitale bestanden die ik tevens gebruikte om er pigment transfers van te maken die ik deze keer dus in "doorzicht"vorm (te zien op de Oude Rijn) én op Thais papier (tijdens de Kunstroute te zien in de Nonnensteeg). Het boekje is te vinden via de volgende link: klik hier om naar het boekje te gaan |
|||
 |
|||
| 4 april t/m 30 april 2015 |
"Solo"expositie in Galerie Zône Leiden
|
||
| Vanaf 4 april 2015 (t/m 30 april 2015) laat ik een selectie van nieuw en ouder werk zien in Zône - Galerie voor kunst en vormgeving, Nieuwstraat 17b, 2312 KA Leiden. Zône is open op: woensdag t/m vrijdag: 12 - 18 uur zaterdag: 10 - 17 uur zondag: 13 - 17 uur Op vellen handgeschept bamboopapier uit Thailand heb ik via pigment transfer een kleine serie gemaakt die bestaat uit geabstraheerde digitale foto's waarmee ik het authentieke van een landschap probeer te ontdekken. Wanneer ervaart de toeschouwer het samenspel van kleurige vlakjes nog wel als landschap en wanneer niet meer? |
|||
 |
|||
| Daarnaast
laat ik werk zien, dat een beetje geïnspireerd is door de (moderne)
houtsnijdrukken van de Japanse kunstenaar Joichi Hoshi (1913 -1978).
Naast sterrenhemels maakte hij z'n halve leven bomen die hij tegelijk
realistisch en vol magie wist te verbeelden. Inmiddels zijn er al
werkend enkele series "bomen" ontstaan, waarin ik op zoek ben naar de
eigenheid van de boom. Soms ligt het wezenlijke in het reiken naar de
hemel, dan weer in het wortelen in de aarde. Ook kan ik me nu
voorstellen dat de boom als een metafoor voor leven gezien kan worden.
Of zoals in de Noorse mythologie waar Yggdrasill de levensboom en
kennisboom is, het symbool van de eindeloos vertakte vorm van dat wat
is. Tegelijk draagt en verbindt hij de werelden als as van de wereld
Hij reikt van de onderwereld dwars door de mensenwereld naar de wereld
van goden en helden. Handgeschept papier van de bast van de moerbeiboom
en handgeschept bamboo papier is een mooie ondergrond voor de
pigmenttransfers van de boomcollages. |
|||
 |
|||
| Ook laat ik wat collages van
landschappen, Family matters...(bewerkte oude familiefoto's), van
erfgoed (interieur Meelfabriek) en van de fascinerende wiwar van
electriciteitsdraden,-lampen en -isolatoren langs de Franse wegen zien. Kortom, veel (nieuws) te zien op mijn eerste "solo" expositie! |
|||
 |
|||
| 9 januari t/m 9 maart 2015 |
Expositie met enkele Atelier
Nonnensteegcollega's (Dineke van Heijningen, Sasha Meyer en Henny
Willems) in Gemeentehuis Zoeterwoude
|
||
| De
ontvangsthal van het gemeentehuis in Zoeterwoude heeft mooie wanden om
ons werk op te hangen. Open tijdens kantooruren en op 16 januari om
15.30 u. officële opening door de wethouder van Kunst en Cultuur. Ik heb gekozen om werk te laten zien dat een relatie heeft met de plek waar we exposeren. Mooi in het licht hangt "Vaart!", de collage van oude waterkaart en en een platbodem. Op de ronde wand direct tegenover de ingang hangt een kleine serie pigment drukken op Khadi papier. De foto's waarop het geexposeerde werk is gebaseerd zijn allemaal gemaakt in het Groene Hart en sommige in Zoeterwoude (zie eerder: april 2014) zelf. Het zijn fantasieën over de geschiedenis of de toekomst van het landschap en de invloed van ons, mensen, daarop. Door het "onderzoek" daarnaar ontstaan nieuwe landschappen met een twist, een zekere gelaagdheid. |
|||
 |
|||
| 8 oktober 2014 |
Deelname aan het Famillement in de Hooglandse Kerk in Leiden (gratis toegang, van 13 tot 21 uur)
|
||
| Altijd al had ik belangstelling voor oude foto's en de verhalen die er bij horen. De doos met spullen, familiepapieren en oude fotoalbums van mijn moeder is een bron van materiaal voor digitale collages. Maar soms laat ook gewoon een soort reproductie van een klein fotootje als cyanotypie veel sfeer zien en vertelt ook het verhaal eigenlijk al. Af en toe werk ik aan het project en bij een expositie laat ik wel eens nieuw werk zien wat hierop is gebaseerd. Family matters dus... | |||
 |
|||
| Het
Famillement is een tweejaarlijks ééndaags evenement op het gebied van
Famillegeschiedenis en Erfgoed. Het Famillement richt zich op een breed
publiek met een programma dat zowel leken als gevorderden op het
terrein van (familie)geschiedenis veel heeft te bieden. Het aankomende Famillement is gratis voor bezoekers en vindt plaats op woensdag 8 oktober 2014, van 13.00 - 21.00 uur in de Hooglandse Kerk in Leiden. Ik ga deelnemen en zal er mijn work in progress "Family matters..." presenteren. Je kunt alvast een indruk krijgen door de gallery op de website te bekijken (als je hier klikt, ga je er naar toe). Tevens hoop ik bezoekers op het idee te brengen om op een nondestructieve manier ook mooie dingen te gaan/ laten doen met hun oude familiedocumenten en -foto's. Ik wil hen daar graag bij helpen met een aanbod hen de benodigde vaardigheden te leren door middel van workshops. Natuurlijk kan ik dat ook in opdracht voor hen doen. Een mooi voorbeeld daarvan: |
|||
 |
|||
| De
schitterende portretjes hierboven zijn bijvoorbeeld pigment transfers
van foto's gemaakt met de camera van de telefoon. In 1928 werden
door het Engelse meisje op het linker plaatje tijdens het verblijf met
haar ouders in India krijttekeningen en potloodschetsen gemaakt. Haar
dochter bewaart die in een map. Door ze elk apart te reproduceren op
mooi papier en samen te brengen in een leporello kunnen de tekeningen
bekeken worden zonder ze te beschadigen. Wil je meer weten over de zakelijke kant: ga naar "Wat ik voor je kan doen" |
|||
 |
|||
| 27-09-2014 en 28-09-2014 |
Kunstroute 27 en 28 september 2014, Atelier Nonnensteeg van 12 tot 18 uur open
|
||
| Samen
met de collega's van Atelier Nonnensteeg doe ik ook dit jaar weer
mee. Net als vorig jaar maken we een boeiende expo in de ruimte schuin tegenover ons atelier in de Nonnensteeg (de
deuren tussen nummer 8 en 9; het wijst zich vanzelf). Wees welkom op zaterdag- en zondagmiddag! Er zal een lichte nadruk liggen op werk gerelateerd aan een verkenning door de Nonnensteegcompanen van de Maasvlakte. Ik zal de serie "Who Has Seen The Wind" laten zien. De titel is de eerste regel van een gedicht van Christina Rossetti (1830-1894) en ik leen het van haar om het te gebruiken als thema voor de digitale collages die ik heb gemaakt naar aanleiding van ons bezoek aan de Tweede Maasvlakte. Wind, was er toen het gebied nog zee was. Nu het land geworden is, is er nog steeds vooral wind. Er groeit (nog) geen boom, maar in de hekken flappert al wel het afvalplastic in de wind. Vreemde vlakte, louter functioneel. Het is er leeg, zonder verleden, zonder emotie, zonder spel, zonder kunst. Ateliergenoot Henny Willems maakte van gevonden stokken en meegebrachte blauwe zakken een tijdelijke kunstwerk. Heel even was er spel, emotie en kunst en nog altijd ....is er wind! Wat rest zijn de drukken van digitale collages die doen denken aan wonderlijke landschappen, steden en abstracten. Natuurlijk is er ook ander werk te zien en is onder begeleiding bezoek aan het atelier ook mogelijk. Ook in Even Open op de begane grond is werk van ons te zien tijdens de kunstroute. |
|||
|
|||
| De overzichtstentoonstelling is op de tweede verdieping, daar hangt het werk "Ginder" dat ook in het kunstroute boekje staat. | |||
 |
|||
| September t/m december 2014 |
Exposeren in "Even open" / Leidse Stijl in de winkel van voorheen De Slegte in de Breestraat in Leiden
|
||
| Ons
collectief Atelier Nonnensteg exposeert in september en oktober samen
met een aantal
Leidse collega kunstenaars werk in een voortdurend wisselende
collectie in de voormalige winkel van de Slegte, Breestraat 65 -75 in
Leiden. We zullen steeds ander werk laten zien en bij voldoende
belangstelling laten zien hoe we ons werk maken. Bij voldoende licht
misschien een cyanotypie maken of laten zien hoe een pigment transfer
gaat. |
|||
 |
|||
| Augustus 2014 |
Kunstmarkt in Warmond op het dorpsplein (bij de pomp), 31 aug 2014 van 11- 16 uur
|
||
| Tijdens de Kunstmarkt in Warmond laten we met de collega's van Atelier Nonnensteeg werk zien dat we het afgelopen jaar hebben gemaakt. Natuurlijk is ons werk te koop voor een vriendelijke prijs. Ik laat divers werk zien zodat u een indruk kunt krijgen van de verscheidenheid van mijn werk. Natuurlijk zijn er ook op aquarelpapier geprinte kaarten van mijn werk te koop ("huisgemaakt" dus!). | |||
 |
|||
| Juni 2014 |
Family matters...
|
||
| Altijd
al had ik belangstelling voor oude foto's en de verhalen die er bij
horen. De doos met spullen, familiepapieren en oude fotoalbums van mijn
moeder is een bron van materiaal voor digitale collages. Maar soms ook
gewoon een soort reproductie van een klein fotootje als cyanotypie laat
veel sfeer zien en vertelt ook het verhaal eigenlijk al. Af en
toe werk ik eraan en bij een expositie laat ik wel eens nieuw werk zien
wat hierop is gebaseerd. Family matters dus... De technieken die ik daarbij gebruik, deel ik graag met anderen. Voor mij was dat de reden om samenwerking te zoeken met Marike en Jacqueline. "Mijn fotowerkplaats" is de plek waar Marike Benschop en Jacqueline Du Prie hun fotoworkshops geven. Met veel plezier en pret kun je er leren anders te kijken en nog betere foto's te maken. Door samen te werken kan ik mijn "druk"technieken inbrengen en is gezamenlijke workshop "Wat doen we met oma" ontstaan. Hier is de link, waar je meer kunt lezen: http://www.mijnfotowerkplaats.nl/detail/posts/12135 Je kunt je via hun website ook opgeven. Op zes donderdagochtenden van 10 tot 12 uur (19 juni eerste keer) gaan we aan het werk met oude foto's, papieren en ander materiaal om daar je eigen kunst van te maken. Wij begeleiden je daarbij zo dat je alles ook zelf leert doen . Hoe kun je een bijvoorbeeld oude foto digitaliseren, hoe kun je dat bestand bewerken tot een negatief waar je weer een cyanotypie (oude fotografische techniek) mee kunt maken enz. Enkele voorbeelden van wat je zoal met oude familiefoto's en documenten kunt doen vind je hier. |
|||
 |
|||
| Mei 2014 |
Verkennen van clay printing in combinatie met digitale collages
|
||
| Sinds
enige tijd ben ik me een nieuwe techniek waarmee kleurig abstract werk
te maken is, aan het eigen maken: clay printing. Een Nederlandse term
is er nog niet voor omdat er niet veel mee gewerkt wordt. Mij biedt het
in ieder geval mogelijkheden om het kleurige werk te combineren in
digitale fotocollages. Weer eindeloze mogelijkheden erbij....Boven een
voorbeeld van een digitale collage met een kleidruk erin verwerkt
(afgedrukt via pigment transfer op Khadi papier) en onder een voorbeeld
van een kleidruk "puur". |
|||
 |
|||
| "Spring", kleidruk op papier (ongeveer 20x30) |
|||
 |
|||
| Mei 2014 |
Who has seen the wind?
|
||
| "Who
Has Seen The Wind" is de eerste regel van een gedicht van Christina
Rossetti (1830-1894) en ik leen het van haar om het te gebruiken
als thema voor de digitale collages die ik heb gemaakt naar aanleiding
van een bezoek aan de Tweede Maasvlakte. Wind, was er toen het gebied
nog zee was. Nu het land geworden is, is er nog steeds vooral wind. Er
groeit (nog) geen boom, maar in de hekken flappert al wel het
afvalplastic in de wind. Vreemde vlakte, louter functioneel. Het is er
leeg, zonder verleden, zonder emotie, zonder spel, zonder kunst.
Ateliergenoot Henny Willems maakte van gevonden stokken en
meegebrachte blauwe zakken een tijdelijke kunstwerk. Heel even was er
spel, emotie en kunst en nog altijd ....was er wind! |
|||
 | |||
| April 2014 |
Boter, Kaas en Eieren: Recreatief Transferium Zoeterwoude
| ||
| Klein "project" met de Nonnensteegcollega's; onderzoek van een vreemde plek naast de afslag naar Zoeterwoude. Een bijzonder gebouw, een "bedachte" overgang naar het Groene Hart. We gaan er gezamenlijk naar toe om onze vragen te verbeelden. Er loopt een boerenpad parallel aan de snelweg waarover het verkeer voortraast.Geluidsschermen, windmolens, verlaten nesten (de eieren er nog in) van ganzen, klein meertje met veel vogels. De natuur vescht hier tegen de verstedelijking en alleen als de natuur recreatief is, levert het genoeg op om die te kunnen handhaven. | |||
 | |||
| Februari 2014 | Vijf werken te zien in de
Khadi Gallery van Khadi Papers! | ||
|
| |||
 |
|||
| 06-01-2014 t/m 16-02-2014 |
Expositie Dag van der Klaauw II in de Oude UB, Rapenburg 70, Leiden
|
||
| Samen
met de ateliergenoten Atelier Nonnensteeg en de foto/ kunstbijdragen
van buurtgenoten en
anderen hebben we een expositie ingericht in de Oude UB met als
thema Dag van der Klaauw II. Te zien is werk dat te maken heeft /
geïnspireerd is door het slopen van het
van der Klauwlaboratorium. Sommigen vonden het mooi en wilden het
karakteristieke gebouw behouden, anderen vonden het juist lelijk. Hoe
dan ook de sloop van dit markante gebouw leverde ook weer een boeiend
schouwspel waarbij veel mensnen even bleven kijken. Ook werden er
veel foto's gemaakt tijdens de sloop en een aantal van die foto's laten
we zien, aangevuld met materiaal van de afdeling Vastgoed van de
Universiteit Leiden. Zelfs de oude voordeur van de gesloopte toren is
te zien. Mijn werk in deze expositie bestaat uit een paar cyanotypieën, een combinatie van cyanotypie en gomdruk en een aantal pigment transfers. Bij pigment transfer wordt de pigment inkt van een inktjetprint a.h.w. losgeweekt van de drager en handmatig overgebracht op een nieuwe drager, bijvoorbeeld een mooi papier waar anders niet op geprint kan worden. Dit proces levert een min of meer uniek beeld op van vaak grote helderheid, waarbij indien gewenst de inktlaag doelbewust gemanipuleerd kan worden. Daarbij ontstaat weer een nieuw uniek beeld. Klik hier om naar de fotogalerie met werk te gaan. De expositie in de Oude UB is op werkdagen tijdens kantooruren te bekijken. |
|||
 |
|||
| 04-01-2014 t/m 05-01-2014 |
Expositie in Galerie de Pomp, Dorpsstraat 38 in Warmond
|
||
| Samen met ateliergenoot Dineke
van Heijningen en drie anderen die sieraden en keramisch werk laten
zien, exposeer ik deze maand in Galerie de Pomp. Op 4 januari gaan we feestelijk openen met een miniconcert door Marijke Rindertsma (piano), Corianne Hoekstra (fluit) en Eveline Jonker (cello). Aanvang 16.00 u. De afgelopen tijd heb ik vooral pigment transfers gemaakt van digitale collages op Khadi (handgeschept) papier uit India. De collages zijn op hun beurt weer opgebouwd uit (delen van) foto's. Mij fascineert de vraag of de foto's/ collages die ik nu maak ook kunnen weergeven hoe het misschien ooit was of geweest zou kunnen zijn of zal zijn. Via bewerking onstaan nieuwe beelden die een extra laag hebben. Gecombineerd met een voorkeur voor ambachtelijke afwerking leidt dit bijna altijd tot unica of zeer kleine oplagen. Zowel het Khadipapier alsmede elke pigment transfer hebben hun eigen imperfecties die bijdragen aan de totstandkoming van unica. Te zien is recent werk o.m. mijn indrukken van de Meelfabriek in Leiden. Een groep gebouwen aan de rand van de binnenstad in Leiden. Het complex staat al jaren leeg. Het kent veel verschillende ruimten, hoog en laag. Veelal leeg op een enkel restant na dat herinnert aan de machines, de vultrechters en de silo's. Hier ronddwalen is voor mij een soort archeologie bedrijven. Krijg je nog een indruk hoe het ooit geweest moet zijn? Hoe hebben de mensen die er werkten deze ruimtes gezien? Voelden ze zich gevangen in de donkerte? Er zijn berichten over sociale onrust geweest, stakingen door ontevredenheid over loon en arbeidsomstandigheden. Er zijn mensen blij geweest omdat ze er konden werken. Maar ook gebeurden er ongelukken, een enkele zelfs met dodelijke afloop. Is dat nog af te lezen aan de ruimtes zoals wij ze nu kunnen zien? Ooit was het een nieuwe fabriek, ontworpen in de geest van de tijd, fascinerend met heel veel zichbare kolommen die de verschillende verdiepingen dragen. Allemaal van beton, waarin de afdrukken van de planken waarin het is gegoten stuk voor stuk nog zichtbaar zijn. De weinige ramen, die vaak ook ondoorzichtig of kapot zijn, zorgen voor donkere hoeken met griezelige schaduwen. Maar soms ook voor prachtig theatraal licht, waardoor een grote lege ruimte een gewijde sfeer krijgt. Via de volgende link is een stukje film uit 1935 te bekijken: klik hier Een still uit dit filmpje met de mannen die de meelzakken vullen, is gecombineerd met een foto van nu en het resultaat is hierboven te zien. Daarnaast zal Vaart! (zie hieronder) te zien zijn en wat werk uit Scherven van Utopia. De collages met de foto's van de Meelfabriek als uitgangspunt vind je hier (klikken!). De galerie is van woensdag tot en met zondag open van 15.00 - 17.00 u. en op zondag vanaf 13.00 u en op zaterdag vanaf 11.00 u. |
|||
 | |||
12-10- 2013 t/m 08-11- 2013 | Groene Hart kunstprijs 2013 | ||
| Expositie van werken van de deelnemers aan de Groene Hart Kunstprijs 2013 in galerie hoeve Rijlaarsdam. zie: http://groenehartkunst.nl/?page_id=23 Mijn bijdrage is een werk dat de titel Vaart! heeft gekregen. Het is 90 bij 60 cm en bestaat uit vier gekoppelde houten panelen. Op een onderlaag van gesso en aquarelverf heb ik via een pigment transfer een digitale collage aangebracht, die de dynamiek van het Groene Hart verbeeld. Het is een combinatie van een plaatje van een oude kaart van de waterwegen in Midden Holland en een abstracte afbeelding van een tjalk. Gebaseerd op een digitale, bewerkte foto van een stoer schip de "Mediene". Uit de geschiedenis van het schip blijkt het destijds als beurtschip gebouwd te zijn.  De prachtige oude kaart heb ik gevonden in de Groene Hart Archieven. Zie hierboven een klein stukje ervan. Hij dateert uit ongeveer 1500 en is een soort schets. Bijzonder is dat de bovenkant het zuiden is en dus net andersom als bij een gewone kaart. De plaatsnamen staan in keurige cirkels. Plaatsnamen als Bodegraven, Montfoort, Woerden en Gouda zijn duidelijk te lezen. Ik vind de golvende lijnen van de kaart prachtig combineren met die van het water en de boot. | |||
 | |||
28-09-2013 en 29-09-2013 | Kunstroute Leiden, Atelier Nonnensteeg doet mee aan de Kunstroute Leiden | ||
| Samen
met de collega's van Atelier Nonnensteeg doe ik ook dit jaar weer
mee. In een ruimte schuin tegenover ons atelier in de Nonnensteeg (de
deuren tussen nummer 8 en 9; het wijst zich vanzelf) laten we tijdens
de kunstroute
veel van ons werk zien. Wees welkom op zaterdag- en zondagmiddag! Ook nu laat ik verschillend recent werk zien om een goede indruk te geven van de grote diversiteit in mijn werk. Het meeste werk dat geëxposeerd wordt, is tegen aantrekkelijke prijs te koop. Natuurlijk zijn er ook op aquarelpapier geprinte kaarten te koop ("huisgemaakt" dus!). Bovendien laten m'n ateliergenoten en ik zien hoe een groep kunstenaars die tegelijkertijd een zelfde plek bezoeken daarop totaal verschillend reageren met zichtbaar ander werk. Mijn serie heet "Scherven van Utopia" en zal als work in progress te zien zijn. Kom langs om te kijken. Graag geef ik uitleg bij wat er te zien is. Er is veel te vertellen over de verschillende technieken die je kunt gebruiken. Ik deel mijn enthousiasme, kennis en vaardigheid graag. Heb je zin om het zelf te komen doen, dan maken we een afspraak daarvoor. | |||
 | |||
28-09- 2013 t/m 27-10-2013 | Expositie in Galerie de Pieter | ||
Werk van de deelnemers aan de kunstroute 2013 in Leiden is te zien in Galerie de Pieter, het voormalige postkantoor, Breestaat 46 in Leiden. Dus ook van mij vind je er een werk (zie het plaatje hierboven). | |||
 | |||
25-08-2013 | Kunstmarkt in Warmond | ||
Samen met de collega's van Atelier Nonnensteeg vullen we twee kramen tijdens de kunstmarkt op 25 augustus 2013 in Warmond. Ik laat verschillend recent werk zien om een goede indruk te geven van de grote diversiteit in mijn werk. Natuurlijk zijn er ook op aquarelpapier geprinte kaarten te koop ("huisgemaakt" dus!). | |||
 | |||
01-08-2013 | Sidac zomerproject "Mijn plek", augustus 2013 | ||
In galerie Sidac Studio aan de Hoge Woerd 77 in Leiden is in de maand augustus, naast de bijdragen van veel andere Leidse kunstenaars, ook mijn werk "Tuin" te zien. Het is een mixed media werk geworden. Op de ondergrond van Archespapier heb ik een afdruk gemaakt van bloemen en stengels van de boshyacinthen uit mijn tuin. Het plantensap is hier de "inkt". Daarover heen is een pigment transfer aangebracht van een digitale collage van een oude plattegrond van de tuin plus omgeving en foto's van planten in de herfst en de winter. De zomer wordt vertegenwoordigd door echte bloemblaadjes. Het geheel is opgeplakt op een glasplaat, waardoor een soort "zwevend" effect ontstaat. | |||
 | |||
21-05-2013 | Kunstroute in Vreewijk, Leiden | ||
Mijn werk is op twee plekken in de wijk te bekijken. In Witte Rozenstraat 35 hangen grotere werken, die op bysonyl doek zijn gedrukt. In de Hugo de Grootstraat 20 zijn een aantal kleinere werken te zien. Veel van mijn werk gaat over de invloed van tijd op de (beleving van) objecten en landschappen. Door foto's digitaal te bewerken en te combineren, ontstaan collages die een neerslag zijn van mijn "onderzoek" daar naar. Door ze op een ambachtelijke wijze af te werken, ontstaan unieke werken. Ik gebruik daarvoor oude fotografische druktechnieken als gomdruk en cyanotypie, maar ook een modernere manier als pigment transfer. | |||
 | |||
30-03-2013 | Open dag Atelier Nonnensteeg, 30 maart 2013 | ||
Samen met de ateliergenoten en de foto/ kunstbijdragen van buurtgenoten en anderen willen we tijdens onze open dag in Atelier Nonnensteeg werk laten zien dat te maken heeft / geïnspireerd is door het slopen van het van der Klauwlaboratorium. Sommigen vonden het mooi en wilden het karakteristieke gebouw behouden, anderen vonden het juist lelijk. Hoe dan ook de sloop van dit markante gebouw leverde ook weer een boeiend schouwspel waarbij veel mensnen even bleven kijken. Ook werden er veel foto's gemaakt tijdens de sloop en een aantal van die foto's hopen we te laten zien op 30 maart 2013 van 12.00 tot 17.00 u. Mijn werk zal bestaan uit een paar cyanotypieën, een combinatie van cyanotypie en gomdruk en een aantal pigment transfers. Bij pigment transfer wordt de pigment inkt van een inktjetprint a.h.w. losgeweekt van de drager en handmatig overgebracht op een nieuwe drager, bijvoorbeeld een mooi papier waar anders niet op geprint kan worden. Dit proces levert een min of meer uniek beeld op van vaak grote helderheid, waarbij indien gewenst de inktlaag doelbewust gemanipuleerd kan worden. Daarbij ontstaat weer een nieuw uniek beeld. Klik hier om naar de fotogalerie met werk te gaan. | |||
 | |||
24-11-2012 en 25-11-2012 | Weer kunst in
de Witte Rozenstraat! | ||
 | |||
|
Graag nodigen we jullie uit
voor de open dagen 24 en 25 november van 13.00 tot 17.00 u. in de Witte
Rozenstraat 43. Het zijn de laatste dagen voordat het huis weer bewoond gaat
worden. Sinds de Leidse Kunstroute heb ik een aantal foto’s die Pim Willems maakte op de tuinderij van zijn schoonouders in het Westland maakte, digitaal bewerkt en geprint op Steinbach aquarelpapier. Tijdens de open dagen is het resultaat voor het eerst te zien. Ook heb ik een aantal bewerkte foto’s laten afdrukken op zwaar kunststofdoek, ook deze zijn voor het eerst op 24 en 25 november ’12, te zien. De factor tijd lijkt het gemeenschappelijke in het werk wat nu te zien is. Ik ben gefascineerd door de vraag wat de invloed is van tijd op objecten en landschappen. Het combineren van ultramoderne digitale techniek met bijna ambachtelijke oude fotografische processen biedt me veel mogelijkheden om me uit te drukken. Website: http://jaapderaat.exto.nl/ Frank
exposeert zijn kunstwerken van geryceld materiaal. Zijn kunst omvat diverse
metalen objecten en een 4-tal schilderijen op paneeldeuren. Om kunstbezit te
bevorderen en de drempel om kunst te kopen te verlagen heeft hij de prijzen
voor de kunstwerken drastisch verlaagd. De metalen objecten worden op deze
expositie aangeboden vanaf 50,00 !! Op enkele stukken kan geboden worden. Ook zullen een aantal gasten
werk laten zien: | |||
 | |||
| 17- 11-2012 en 18- 11- 2012 | Fotoplezier
tijdens Kerst- en Kunstmarkt op 17 en 18 november bij Greenhouse van den Berg, Herenweg 366
in Noordwijkerhout | ||
 | |||
|
Op 17 en 18 november 2012 neem ik deel aan de Kerst- en Kunstmarkt bij Greenhouse van den Berg in Noorwijkerhout. Natuurlijk laat ik mijn eigen werk zien en vertel er graag over. Het gaat altijd op de een of andere manier over de relaties tussen tijd en plaats. Mijn werk begint altijd met digitale foto’s, waar ik uiteindelijk het liefst via oude fotografische processen unieke drukken van maak. Maar ook maak ik “moderne” prints in zeer kleine oplagen waardoor ze een unieke waarde krijgen.Omdat mijn vrije werk eigenlijk niet veel met de kerst te maken heeft, wil ik voor de gelegenheid ook iets anders bieden. Samen met (maximaal) drie mensen tegelijk wil ik ongeveer een uur lang foto’s maken in de ruimten van Greenhouse van den Berg. Er is een veelheid van kleuren en vormen te zien in een prachtig zacht licht. Door bij voorkeur niet te flitsen kun je profiteren van dat mooie licht. Neem dus je camera mee (weet hoe je hem van de automaat kan halen) en kom sfeerplaatjes maken die je kunt gebruiken als unieke kerstgroet of wellicht als zelfgemaakte “tuinkunst” (groot afgedrukt op weerbestendig materiaal) op een kale winterschutting. Ik ga er vanuit dat je weet hoe je je camera kunt bedienen. We gaan een uurtje samen foto’s maken, ervaringen delen en bespreken hoe het is geworden. Het mooie licht, de vele vormen en kleuren vormen een uitdaging waar ik je met mijn enthousiasme en foto- ervaring graag mee help. Dus neem je camera (met daarin zo mogelijk een leeg geheugen(SD-)kaartje) mee en schrijf je in voor deze foto ervaring. De kosten zijn € 5 per persoon voor een uur fotoplezier (een kleine afdruk van je mooiste plaatje inbegrepen). Het is ook mogelijk tegen meerkosten van €25 (plus € 7,50 verzendkosten) je eigen “tuindoek” te laten maken. za en zo steeds om 10 u. 11.30 u. 13.00 u. 14.30 u. en 15.00 u. Geef je even op zodra je binnen bent of reserveer vooraf per email: jaap@rindera.nl | |||
| 22- 09- 2012 en 23- 09- 2012 | Za 22 september en zo 23 september KUNSTROUTE 2012 : wij doen mee!! | ||
| Op
zaterdag en zondag 22/ 23 september zijn we van 12.00- 18.00u. aanwezig
en open om u te ontvangen in ons atelier. We hebben allemaal ons
nieuwste werk aan de muur hangen om het u te laten zien. Maar ook in Galerie de Pieter hangt van ons elk één werk. Van mij treft u daar een cyanotypie "Badhokjes" aan, die natuurlijk ook te koop is tegen een aantrekkelijke prijs. Deze plaat is zoals elke cyanotypie uniek (ik verkoop er bovendien ook maar één) .  | |||
Andere cyanotypieën en gomdrukken zijn te zien in de Nonnensteeg. Ook laat ik een drietal op pvc doek geprinte werken zien. Zij zijn opgebouwd uit een aantal foto's die laag op laag worden samengesteld en zo als het ware een "multiview" geven. Een geheel nieuw beeld waarin de tijd wordt samengebald. Het grootste "doek" gaat over Meijendel , een duingebied dat al eeuwenlang bestaat en vele winters heeft gekend. Kleurrijk is het in de stadstuin als de winter plotseling invalt , dat is te zien op het tweede doek. Er hangen nog wat buine blaadjes, er zijn nog restjes groen en een enkel bloemetje hangt er nog aan. Het derde doek is de verbeelding van een boom in de stad. In zijn strijd tegen de oprukkende bebouwing maakt , hij zich imponerend groot en breed. In het boekje vindt u mij onder nummer 75 (ook op de plattegrond), op blz. 128. | |||
| 25- 03- 2012 | Opening atelier Nonnensteeg | ||
|---|---|---|---|
 | |||
Op zondag 25 maart openen we met een feestelijke bijeenkomst ons atelier in het souterrain van het Vethgebouw aan de Nonnensteeg in Leiden. Een fijne werkruimte grenzend aan de Hortus . Leuke gelegenheid om ons nieuwe werk te laten zien en u als bezoeker te kunnen rondleiden. De routebeschrijving vindt u bij de uitnodiging , hier in pdf te downloaden. | |||
| 07-10-2011 | Prijsuitreiking Groene hartkunstprijs 2011 | ||
 | |||
Inmiddels heeft de prijsuitreiking plaats gevonden en heb ik met "Wind" de derde prijs in de A categorie gekregen, waar ik heel blij mee ben. De jury: "technisch heel knap, mooi van compositie, ingetogen maar toch met zeggingskracht". Zie : http://www.groenehartkunst.nl/# . Ook in de Vreewijker van november 2011 de foto en info: http://www.devreewijker.nl/downloads/eba1/1288811593/bestand | |||
| 23-09-2011 | Een cyanotypie als inzending ... | ||
 | |||
De titel van dit plaatje is "Wind". Ik heb het speciaal gemaakt als inzending voor de Groene Hartkunstprijs 2011. De afbeelding heb ik op de computer samengesteld uit verschillende foto's . De molen in het Groene Hart landschap staat voor de duurzame windenergie en een foto van oude documenten staat voor de eeuwenlange toepassing ervan bij de vorming van het landschap zoals wij dat nu kennen. Eigenlijk zou het prachtig zijn als de molens zoals ze nu in het landschap staan weer een functie zouden kunnen krijgen bij winning van energie door nieuwe technologie. Mijn werk is daarvoor een metafoor: moderne technologie (digitale camera, computer) is gebruikt om een via een ambachtelijk, oud fotoproces een resultaat te verkrijgen dat noch met alleen moderne middelen noch op alleen ambachtelijke manier verkregen kan worden. Het is een cyanotypie, afgedrukt op Canson, Montval, een 300 grs aquarelpapier. Cyanotypie of blauwdruk is in de negentiende eeuw ontdekt als manier om afdrukken te maken. Twee oplosbare ijzerzouten worden in een oplossing gemengd , op een drager aangebracht, gedroogd en daarna met UV licht belicht. Tijdens de ontwikkeling in water ontstaat in de belichte delen een derde onoplosbaar ijzerzout dat het blauwe beeld vormt. Op zich is het een simpel proces en niet zo heel kritisch. Ik ben het gaan proberen om het te gebruiken bij het maken van gomdrukken. De blauwe tint en de dekking blijven veranderlijk en lijken te variëren met de chemische samenstelling van het papier. In de literatuur hierover lijkt vooral de zuurtegraad van zowel papier als water hierin een rol te spelen. Leuke variaties leveren de handgemaakte Khadipapieren waarop ik ook een aantal drukken heb gemaakt. Als je mijn andere cyanodrukken wil zien: klik hier en je gaat naar de galerie. | |||
| 07-04-2011 | "How to.." Serie Industrieel Erfgoed | ||
 | |||
Het plaatje hierboven is er één uit een kleine serie die te zien is op http://jaapderaat.exto.nl/kunstwerken/15178717_Industrieel+erfgoed.html De foto's die daar te zien zijn heb ik op een zelfde manier in Photoshop bewerkt. Ik heb daarvoor o.m. een script gebruikt dat geschreven is en verkocht wordt door Uwe Steinmueller http://www.outbackphoto.com/. Het script heeft als doel om foto's te verscherpen zodat je ze goed kunt afdrukken. Maar nog leuker is om het creatief te gebruiken, zoals ik dat hier heb gedaan. Als je het ook wilt proberen, ga je gang. Ik wil het je graag uitleggen: Hier vind je de werkwijze! Veel plezier! Heb je vragen of reacties: jaap@jaapderaatphoto.com | |||
| 28-12-2010 |
Fijne feestdagen en gelukkig nieuwjaar! |
||
 |
|||
Het plaatje hierboven is een digitale collage, gemaakt van drie op zich gewone foto's. Een foto van een lotuslichtje, een kaarslampje in de vorm van een doorschijnende lotusbloem, levert me fascinerende beelden op waarvan ik er hier een heb gebruikt. In de Leidse Koorboeken uit de Pieterskerk in Leiden zijn prachtige bladspiegels te vinden in een handgeschreven notenschrift. prachtig om te zien en een mooie verwijzing naar de Leidse geschiedenis die me bijzonder boeit. Tot slot de derde foto is er een met rozebottels uit de vorige zomer in de winterzon. Knalrood gloeien ze op boven de sneeuw. Gecombineerd tot een digitale collage die veel meer is dan de som der delen. De oorspronkelijke foto's zijn in hier te zien. |
|||
| 06-12-2010 | Korte expositie in Witte Rozenstraat 35, Leiden |
| |
| 18-05-2010 | Weer Exposeren |
 © Jaap de Raat Samen met voormalig cursusgenoten een expositie in het Gezondheidscentrum Rijnland in Leiderdorp tot 1 oktober 2010. Wat mij betreft zijn het vooral gomdrukken en combinaties van pigment - en gomdrukken. Meer daarover kun je vinden op http://jaapderaat.exto.nl/. Daar vind je ook wat afbeeldingen in de galerij. |
| 24-06-2009 | Pioenen en een cadeautje |
 © Jaap de Raat Een toefje van de zomer : pioenrozen. In juni zijn ze er volop. Klik hier om naar de plaatjes te gaan. Voor bezoekers die dat leuk vinden, een cadeautje. Je vindt via de volgende link een high quality bewerkte foto. Hij is in pdf formaat en je kunt hem dus downloaden. Druk hem af op je eigen printer of laat hem op canvas drukken. Resultaat is een prachtige plaat voor jou, als cadeautje van mij. Natuurlijk respecteer je het copyright: jij mag hem alleen voor jezelf (laten) afdrukken. Ik vind het leuk om in ruil een fotootje te krijgen van de wand waar je hem hebt opgehangen (jaap@jaapderaatphoto.com). Heel veel plezier ermee! Klik hier om het cadeautje te downloaden. |
| 17-05-2009 | Expositie in de Zoutkeet |
 © Jaap de Raat Het eerste weekend van de expositie samen met Frank Zorge hebben veel mensen gebruikt om even een kijkje te komen nemen in de Zoutkeet (klik om naar een impressie van de ruimte te gaan). De prachtige uitnodiging is gemaakt door Antoinnette. Klik hier als je de uitnodiging wilt bewonderen. Een aantal van de geëxposeerde werken zijn inmiddels verkocht, maar door hier te klikken kun je ze nog wel allemaal bekijken. |
| 10-03-2009 | Galerie met foto's voor jou...... |
De
laatste keer dat ik wat op de site heb gezet is drie jaar geleden. Ik
heb me niet aan m'n voornemen gehouden om met enige regelmaat te zorgen
voor iets nieuws. Ik heb ontdekt dat ik foto's maken en bewerken toch
leuker vind dan het webmaster spelen. Ik ga nu toch de draad van deze
site weer op pakken en zal een kleine serie uploaden van plaatjes die
ik als speciaal cadeautje voor mensen heb gemaakt. Klik op het plaatje hieronder. © Jaap de Raat |
| 25-11-2005 | Kleine galerie met meer Nature abstracts |
Ik
heb een aantal plaatjes bij elkaar in een galerie
op de site gezet . Thema is "More nature
abstracts". Dit is toch wel een van m'n favoriete thema's waar ik
heel veel materiaal voor heb. Vandaag een beginnetje..... |
| 21-11-2005 | Bewerkte foto van kerk gepubliceerd |
Op
de site http://www.outbackphoto.com is mijn bewerkte foto van een
kerkgang gepubliceerd. Het licht heeft met name accent gekregen en de
verstilde sfeer heb ik geprobeerd te versterken.  Nu maar wachten of er ook op gestemd wordt. De link naar de contest werkt door op de foto hierboven te klikken. Bij mijn vorige deelname aan een "contest"gallery (Natural Abstracts) op deze site eindigde mijn plaatje NIght Colors ( zie hieronder) als tweede.  © Jaap de Raat
Dit plaatje werd op het strand gemaakt met de kleuren van de vallende avond weeerspiegeld in de plasjes zeewater. |
| 20-11-2005 | Over jaapderaatphoto.com |
| Ik
vind het leuk om te fotograferen, maar minstens zo goed amuseer ik me
met het bewerken (vooral met Photoshop) en printen van het gemaakte. Ik
heb dus eigenlijk geen publiek nodig. Voor het geval ik toch iets aan
anderen wil laten zien, komt zo'n website van pas. Ook is het misschien
leuk om wat technische ervaringen en tips via dit medium met anderen te
delen. Ik zal dat rustig opbouwen in een makkelijk te
onderhouden vorm. Jaap de Raat |
